В 2026 году вся программа выстроена вокруг фигуры Дмитрия Дмитриевича Шостаковича, чье 120-летие отмечают этим летом. В каждый вечер фестиваля слушателей ждут произведения не только мастера, но и композиторов, повлиявших на жизнь и формирование стиля Шостаковича — Мусоргского, Малера, Вагнера, Стравинского, Прокофьева.

Министр культуры и туризма Московсокй области Василий Кузнецов подчеркивает: фирменный почерк фестиваля — это неповторимая аура единения трех стихий. Музыкальная классика, лучшие образцы живописи и захватывающая панорама с видом на величественный Ново-Иерусалимский монастырь. По его словам, такие проекты позволяют прикоснуться к бессмертию гениев России. Президент фестиваля Максим Дунаевский также описывает фестиваль как уникальное переживание, где музыка не просто звучит, а вплетается в летний воздух, ландшафт и историческую перспективу.

Ключевым творческим ориентиром для публики станет программа, разработанная командой художественного руководителя фестиваля Дмитрия Юровского. Он пояснил, что в этом году организаторы намеренно выстраивают диалог эпох, предлагая услышать музыку учителей и кумиров Шостаковича — от Римского-Корсакова и Глазунова до Хиндемита. Все эти шедевры исполнят ведущие оркестры страны. В этом году к фестивалю присоединятся Российский национальный оркестр и коллектив имени Чайковского, а солировать будет виолончелист Александр Рудин. За пульт встанут Федор Безносиков и Филипп Чижевский. Точку в музыкальном марафоне поставит Российский национальный молодежный симфонический оркестр, выступив в заключительном гала-концерте.

Впервые на площадке «Лето. Музыка. Музей» появятся скрипачки Ольга Волкова и Елена Таросян, пианисты — недавний лауреат Чайковского конкурса Станислав Корчагин и Абисал Гергиев.
Чтобы погружение в мир Шостаковича было осмысленным, с 9 по 12 июля перед каждым выступлением организуют специальные беседы-превью. Музыковеды Дмитрий Юровский и Ада Айнбиндер помогут зрителям разобраться в хитросплетениях судьбы композитора, пережившего драматические катаклизмы XX века, и объяснят, как личная история отразилась в его партитурах.
Отличительная черта фестиваля — доступ к художественным сокровищам музея. Вечерние концерты превращаются в полноценный культурный маршрут: гости смогут посетить все действующие выставки. Генеральный директор музея «Новый Иерусалим» Анна Антипенко приглашает взглянуть на классику через призму экспозиций, среди которых — «Саврасов и тишина», масштабный проект о русских лаках (Федоскино, Палех, Мстера и Холуй), выставка Константина Горбатова и редкая коллекция образов Спасителя в иконе и эмалях, и, конечно, постоянная экспозиция.

За свою историю «Лето. Музыка. Музей» успел завоевать репутацию ярчайшей точки на культурной карте региона. Предыдущие сезоны были посвящены Скрябину, Рахманинову, дягилевским «Русским сезонам» и 80-летию Победы, и каждый раз проект доказывал, что Подмосковье умеет удивлять масштабом и вкусом. Нынешний фестиваль, проводимый в память о Штостаковиче, обещает стать не менее сильным эмоциональным аккордом этого лета.